सौंदर्य, जैसा कि पुरानी कहावत है, देखने वाले की नजर में है। लेकिन जब आप 20 वीं सदी के उत्तरार्ध में बहुत से घर के डिजाइन रुझानों को देखते हैं, जो कि बहुत प्रचलित थे, तो आपको आश्चर्य होता है कि वास्तव में "सुंदर" की हमारी परिभाषा क्या थी। (प्यारे टॉयलेट सीट, कोई भी?)
पिछले दशकों के सबसे खराब इंटीरियर डिजाइन रुझानों को और अधिक प्रकाश में लाने के लिए, हमने आर्किटेक्चरल डाइजेस्ट , एले डेकोर , हाउस ब्यूटीफुल , अपार्टमेंट थेरेपी और फैशन और डिजाइन ब्लॉग के सभी तरीकों से विभिन्न "सबसे खराब" सूचियों पर काम किया है। सैमसंग द्वारा किए गए एक हालिया सर्वेक्षण के साथ, जिसने अब तक के सबसे अधिक नफरत वाले रुझानों की रूपरेखा तैयार की है। (हाँ, प्यारे टॉयलेट सीट परिणामों में सबसे ऊपर है।)
तो, आगे की हलचल के बिना, ये हर साल सबसे खराब घर सजाने के रुझान हैं - विशेषज्ञों के अनुसार। और 20 वीं शताब्दी से बाहर आने के लिए सबसे खराब कला को देखने के लिए, द वर्स्ट मूवी रिलीज़ेड द ईयर यू वियर बॉर्न को देखें।
1950: द पिंक अटैक
द्वितीय विश्व युद्ध के दौर के सुस्त, निराशाजनक फ्लैट रंगों के कारण, नए दशक में प्रवेश करने वाले अपने जीवन के लिए और अपने घरों में एक रंगीन जीवंतता लाना चाहते थे।
1950 के दशक के दौरान, वोग के अनुसार, गुलाबी ने स्त्रीत्व के लिए इसे मुख्य धारा में शामिल करने का एक तरीका प्रदान किया - विशेष रूप से महिलाओं द्वारा युद्ध के दौरान खुद को इस तरह के उत्थान बल के रूप में साबित करने के बाद। गुलाबी का यह हमला, जबकि नग्न आंखों के साथ लेने के लिए लगभग एक दर्द के बिना, पुरुषों और महिलाओं दोनों के लिए रंग स्वीकार्य होने का रास्ता बन गया। और अधिक सजावट के लिए, इन 30 घरेलू उपकरणों की जाँच करें ताकि खराब वे प्रफुल्लित हों।
1951: रेड बंटिंग
दशक की शुरुआत में रंग विस्फोट के साथ, लगभग हर रसोई में दिखने वाली लाल चूतड़ का उपयोग हुआ (जो पहले से ही नीला नहीं था)। शायद बंटिंग में सबसे बड़ा धक्का उस समय के सबसे लोकप्रिय शो, आई लव लूसी से था , जिसका टिट्युलर कैरेक्टर पूरे किचन में अपने ही पर्दे पर उभर कर आया था।
1952: फॉर्मिका और विनाइल डाइनिंग टेबल
कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप किस कोण से उन्हें देखते हैं, फॉर्मिका और विनाइल डाइनिंग टेबल दिखते हैं, इसे कुंद करने के लिए, सस्ते। हालाँकि, Formica का आविष्कार 1912 में Daniel J. O'Conor और Herbert A. Faber द्वारा किया गया था, लेकिन यह 1950 के दशक तक लोकप्रियता में नहीं बढ़ा, जब अंतरिक्ष-आयु विषय और परमाणु रुझान बंद होने लगे।
स्पेस-एज थीम, स्कैंडिनेवियाई डिज़ाइन के पुनरुत्थान के साथ युग्मित, स्वच्छ, सरल रेखाओं पर ध्यान केंद्रित करते हुए, इन बदसूरत भोजन कक्ष ने विंटेज फर्नीचर वितरक, विंटेज पुण्य के अनुसार, 1950 के दशक की शुरुआत में नो-ब्रेनर सेट किया। और अधिक घर डिजाइन सामान्य ज्ञान के लिए, इन 25 हस्तियों की तलाश करें जो आश्चर्यजनक रूप से मामूली घरों में रहते हैं।
1953: रेड विनाइल
किसी भी '50-थीम्ड डिनर (या जॉनी रॉकेट्स) में चलें, और आपको तुरंत लाल-विनाइल से भरे अतीत में ले जाया जाएगा। उस समय यह इतना लोकप्रिय था कि, मुख्य वस्त्रों के अनुसार, यहां तक कि न्यूयॉर्क शहर में संयुक्त राष्ट्र भी इस डिजाइन की प्रवृत्ति से इतना आकर्षित था कि उन्होंने इन विनाइल कुर्सियों में हर मुख्य कार्यालय को तैयार किया। तो, आपको हमारे पसंदीदा डिनर में लाल विनाइल कुर्सी पर बैठे एक निश्चित उदासीन आराम महसूस करने के लिए क्षमा किया जाएगा। उस ने कहा, वास्तव में लाल विनाइल फर्नीचर के एक सेट का मालिक है और आज इसे किसी भी डिजाइन विषय में शामिल करना इंटीरियर डिजाइनरों के पतले पेंटीहोन के लिए सबसे अच्छा काम है जो कपड़े को खींच सकता है।
1954: गुलाबी बाथरूम
जैसा कि यह मुड़ता है, गुलाबी प्रवृत्ति बाथरूम में एक हरा याद नहीं करती थी - वास्तव में, यह वास्तव में है जहां प्रवृत्ति सबसे प्रमुख बन गई। यह प्रवृत्ति इतनी लोकप्रिय हुई, कि, रेट्रो रेनोवेशन एंड सेव द पिंक बाथरूम के पाम कुएबर के अनुसार, 1946 और 1966 के बीच बने 20 मिलियन घरों में से लगभग 5 मिलियन में कम से कम एक गुलाबी बाथरूम था। इसके अलावा, ट्रेंड ने इसे व्हाइट हाउस के लिए सभी तरह से बना दिया, जहां फर्स्ट लेडी, मैमी आइजनहावर ने 1953 में पिंक के कई रंगों को प्रतिबिंबित करने के लिए व्हाइट हाउस के बाथरूम को फिर से तैयार किया, देश लिविंग पत्रिका के अनुसार। और दुनिया के सबसे भव्य घरों में चक्कर लगाने के लिए, ग्रह पर सबसे बड़े घरों पर एक नज़र डालें।
1955: "मटर का सूप" रंग
हां, यह अविश्वसनीय रूप से दिनांकित प्रवृत्ति 1950 के दशक की है, मिडसेंटरी स्कैंडिनेवियाई-प्रभावित रंग योजनाओं के एक दशक की एक स्थायी छाप छोड़ती है - जैसे ऊपर एक चित्र।
1956: रोकोको रिवाइवल
रोकोको रिवाइवल शैली - जिसमें कला, फर्नीचर और घर की सजावट के साथ भव्यता और विलासिता की आभा पैदा करने की कोशिश की गई थी - पहली बार 19 वीं शताब्दी में फ्रांस में उभरा। 1950 के दशक के उत्तरार्ध के दौरान, प्राकृतिक और पुनर्जागरण पुनरुत्थान जैसे अमेरिकी रोकोको फर्नीचर के रुझान द्वारा इस प्रकार की अस्पष्टता को पुनर्जीवित किया गया था।
1957: पीला-हर जगह
हालांकि यह विशेष रूप से पीले रंग की छाया 1950 के दशक के दौरान फैशन में विशिष्ट पीला रंग की तुलना में अधिक जीवंत थी, इसने दशक की जीवंत रंग योजनाओं की फिर से बात की। 1950 के दशक में यह रंग रसोई अलमारियाँ के लिए सबसे अच्छा विकल्प होने के बावजूद, हम दशकों बाद उसी बोल्ड स्ट्रोक की कल्पना नहीं कर सकते थे।
1958: धातु आँगन सेट
मध्ययुगीन डाइनिंग रूम, टिमटिमाते, न्यूनतम धातु आंगन सेटों में पाए जाने वाले पारेड-डाउन फर्नीचर सेट के समान, स्कैंडिनेवियाई डिजाइन के विशिष्ट थे, जहां कम को अधिक माना जाता है। हालांकि, वास्तुकार पत्रिका के अनुसार, इस प्रवृत्ति को हाल के दशकों में बड़े पैमाने पर उलट दिया गया है। आजकल, अधिकांश होमबॉयर 1950 के विपरीत, अधिकांश बाहरी स्थान बनाने की कोशिश करते हैं, जहां एक महान इंटीरियर डिजाइनिंग ने व्यापकता ली।
1959: डिट्सी फ्लोरल्स
अपार्टमेंट थेरेपी के अनुसार, दशक के शुरुआत में डिटसी पुष्प पैटर्न लोकप्रियता में बढ़ने लगा और 1960 के दशक में चला गया। वास्तव में, यह पुष्प कथन 1960 के दशक के आंतरिक डिजाइन रुझानों में, फूल की शक्ति के एक संकेतक के रूप में काम करेगा। मान लीजिए कि हम कहते हैं कि हमें खुशी है कि इसमें बहुत शक्ति नहीं थी।
1960: खराब लिनोलियम फर्श
हालांकि कूइनियम हेविट स्मिथसोनियन डिजाइन म्यूजियम के अनुसार, 1860 में लिनोलियम फर्श का आविष्कार किया गया था, लेकिन यह 1930 के दशक से 1960 के दशक तक सबसे लोकप्रिय था। हालांकि पिछले दशकों के अधिक मौन स्वर किसी भी विशेष रूप से उत्साही आलोचना के लिए खुद को उधार नहीं देते हैं, 1960 के दशक से चमकीले रंग की लिनोलियम फर्श ने घृणा के कई विस्मयादिबोधक चित्रण किए - ज्यादातर क्योंकि ये जीवंत रंग अब फैशन में नहीं हैं। वास्तव में, चमकीले लिनोलियम टाइल्स, ऊपर के शॉट की तरह, अब भी खरीद के लिए उपलब्ध नहीं हैं - शायद एक प्रवृत्ति पर वापस लौटने से बचने के लिए जो पहले कभी नहीं होनी चाहिए।
1961: टीवी ट्रे
स्वानसन द्वारा पहला टीवी डिनर पेश करने के लगभग एक दशक बाद, अधिकांश अमेरिकी घरों में टीवी ट्रे एक सामान्य डिजाइन स्टेपल थे। नेशनल हिस्ट्री ऑफ अमेरिकन हिस्ट्री के अनुसार, 1960 तक, 90 प्रतिशत अमेरिकी परिवारों के पास एक टेलीविजन था, जिसका अर्थ है कि टीवी ट्रे अमेरिकी अस्तित्व का एक अनिवार्य हिस्सा था, जिससे अमेरिकियों को अपने पसंदीदा शो देखने और एक ही समय पर हार्दिक भोजन खाने की अनुमति मिलती थी। समय। हालांकि यह अमेरिकी सपना (खाद्य और टेलीविजन) है, यह कहना सुरक्षित है कि स्टाइलफाइड नेटफ्लिक्स शो और आज का-योग्य भोजन बहुत दूर है, बहुत बेहतर है।
1962: हाथ की कुर्सी
मैक्सिकन कलाकार पेड्रो फ्राइडबर्ग ने 1962 में फर्नीचर के इस सर्वोत्कृष्ट टुकड़े का निर्माण किया, इस बात का अंदाजा नहीं था कि उनकी रचना आने वाले वर्षों और दशकों में अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हो जाएगी। एक दशक से बाहर आने के लिए डिजाइन के सबसे लोकप्रिय टुकड़ों में से एक होने के बावजूद, फ्रीडबर्ग को सृजन के लिए अपने तिरस्कार की आवाज देने की जल्दी है: "मैं उनसे नफरत करता हूं। वे एक आइकन या कुछ और बन गए हैं, " उन्होंने आर्किटेक्चरल डाइजेस्ट को बताया। सौभाग्य से, कई आलोचक उससे सहमत हैं।
1963: धारीदार सोफे
अंदरूनी ब्लॉग डिजाइन + डेलीवर के अनुसार, धारीदार सोफे बोल्ड पैटर्न और नाटकीय रंग योजनाओं के साथ एक युग का सिर्फ एक लक्षण थे। हालांकि कोई भी विशेषज्ञ बिल्कुल निश्चित नहीं है कि धारीदार सोफे कहाँ से आया है, वे एक बात पर सहमत हो सकते हैं: कि यह कभी भी शैली में वापस नहीं आना चाहिए।
1964: स्ट्रिंग आर्ट
कनेक्टिक पत्रिका कहती है कि स्ट्रिंग कला, जो कि '60 के दशक के मध्य में अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय थी, उस दशक के दौरान डिजाइन की दुनिया में कला और शिल्प आंदोलन के लिए एक वसीयतनामा था। स्ट्रिंग कला, ऊपर चित्रित दीपक की तरह, इस आंदोलन का सबसे नफ़रत भरा उदाहरण था, जिसमें स्टेपल ग्लास, सिरेमिक, और हाथ से बुने हुए कालीन जैसे अन्य स्टेपल थे।
1965: गैजेट्स की सूजन
स्पेस रेस की ऊंचाई के दौरान, अन्य डिजाइन और "गैजेट" पर जोर देने से इंटीरियर डिजाइन की दुनिया पर हावी हो गया। कॉम्प्लेक्स के अनुसार, मनुष्य को चंद्रमा पर उतरने से चार साल पहले, घर के मालिक भविष्य के लिए अपनी खुद की भावना चाहते थे, जो कि अक्सर केवल सस्ते या अविश्वसनीय रूप से नकली दिखने वाली सामग्री में निवेश करते थे।
1966: परिपत्र की बारिश
1967: पशु प्रिंट
इस प्रवृत्ति को ज्यादातर 1967 में द ग्रेजुएट के प्रीमियर के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, जब श्रीमती रॉबिन्सन, ऐनी बैनक्रॉफ्ट द्वारा निभाई गई थी, जिसे जानवरों के प्रिंट में लिपटा गया था, उसने अपने पथ के प्रत्येक व्यक्ति (ज्यादातर सफलतापूर्वक) को आकर्षित किया। वोग के अनुसार, इस एक फैशन स्टेटमेंट ने इस प्रिंट के पुनर्जन्म के लिए नेतृत्व किया, हर किस्म के पशु प्रिंटों के टीलों से घरों और कोठियों को भरना - हालांकि, ईमानदार होने के लिए, कई आलोचकों का मानना है कि यह केवल 1960 के दशक के डिजाइन पैलेट में अराजकता में जोड़ा गया था ।
1968: नारंगी और पीले रंग की अलमारियाँ
1970 के दशक के अधिक बोल्ड प्रिंट में बदलाव की शुरुआत करते हुए, संयुक्त राज्य भर के घरों में इस तरह के मुद्रित अलमारियाँ अधिक से अधिक दिखाई देने लगीं। इस डिजाइन तत्व ने 1970 के दशक की अधिक समृद्ध रंग योजनाओं के साथ, 1960 के दशक में ज्यामितीय पैटर्न की लोकप्रियता को मिश्रित किया। और, पूर्वव्यापी में, यह संयोजन वह है जो कभी नहीं होना चाहिए, कभी भी फिर से होना चाहिए।
1969: टाई-डाई फर्नीचर
अपने पहले एल्बम की शुरुआत के दो साल बाद, द ग्रेटफुल डेड टेबल-टाई-डाई के लिए एक पूरी तरह से नया चलन लाया। जैसे ही यह दशक करीब आया, टाई-डाई फर्नीचर कम प्रति-संस्कृति बन गया और अधिक घर के अनुकूल, फर्नीचर के टुकड़े के साथ, जैसा कि ऊपर चित्रित किया गया है, बहुत अधिक आवृत्ति पर पेश किया गया है। वास्तव में, इस कपड़े के सबसे अग्रणी रचनाकारों में से एक, टाई टाइड ने 1970 में इस शिल्प में अपने काम के लिए एक COTY पुरस्कार जीता था।
1970: एवोकैडो बाथरूम
सैमसंग सर्वेक्षण के अनुसार, एवोकैडो बाथरूम सभी समय के सबसे अधिक नफरत वाले डिजाइन रुझानों में से एक है। गुलाबी बाथरूम की प्रवृत्ति के समान, यह दुनिया भर में सभी घरों में हावी है, जिनमें से कई ऊपर चित्रित हैं, जैसे एवोकैडो कारपेटिंग के साथ एक कदम आगे बढ़ते हुए।
1971: वुड पैनलिंग
हालांकि लकड़ी का चौखटा 15 वीं शताब्दी के बाद से डिजाइन की दुनिया का हिस्सा रहा है, लेकिन 1960 के दशक के उत्तरार्ध और 70 के दशक के अधिकांश समय में इसका पुनरुत्थान हुआ। यह अपनी सामर्थ्य के कारण अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय था। और, हालांकि यह दशक के सबसे खराब डिजाइन रुझानों में से एक माना जाता है, यह एक प्रतिशोध के साथ वापस आ रहा है - फिर भी।
1972: शग कारपेटिंग
आर्किटेक्चरल डाइजेस्ट के अनुसार, ब्रैडी बंच की लोकप्रियता और उनके घर पर फैले उनके शानदार शग कालीनों से प्रभावित होकर, यह सजावट प्रवृत्ति देश के लगभग हर घर में दिखाई दी। पिछले दशक के मार्ग में अनुसरण करते हुए, ये कालीन अक्सर उज्ज्वल रंगों की एक किस्म में आते थे, और अधिक बार नहीं, रंगों की तुलना में, जो बिल्कुल दाग-अनुकूल नहीं थे।
1973: फजी टॉयलेट सीट कवर
आज भी, फजी टॉयलेट सीट कवर पुरानी पीढ़ी के बीच अभी भी लोकप्रिय हैं, सबसे अधिक संभावना है क्योंकि वे कालीन वाले बाथरूम की महिमा के पिछले युग को राहत देने का प्रयास कर रहे हैं। हालांकि यह अज्ञात है कि इन शानदार-आलीशान उपकरणों को किसने बनाया है, यह निर्विवाद है कि वे एक आरामदायक, यद्यपि बदसूरत, वातावरण बनाते हैं।
1974: आर्टेक्स की दीवारें और छत
आंतरिक सजाने के लिए उपयोग की जाने वाली यह सतह कोटिंग प्लास्टर से भिन्न होती है, क्योंकि इसका उद्देश्य अधिक बनावट वाला फिनिश बनाना है। हालांकि, दुर्भाग्य से 70 और '80 के दशक में इस लोकप्रिय डिजाइन प्रवृत्ति में भाग लेने वालों के लिए, यह सफेद एस्बेस्टस के साथ बनाया गया था, इसके हानिकारक प्रभावों की खोज के बाद इस सनक के अंत में बहुत जल्दी योगदान दिया।
1975: कालीन की दीवारें
हालांकि अभिनेत्री जेने मैन्सफील्ड अपने कालीन वाले बाथरूम (ऊपर चित्रित) का आनंद ले रही थीं, हम केवल कल्पना कर सकते हैं कि उन गुलाबी कालीन वाली दीवारों की जीवंतता को बनाए रखने के लिए उन्हें कितने रिक्त स्थानों से गुजरना पड़ा। 70 के दशक के लेखक डेविड हीथकोट के अनुसार, इस दशक के दौरान घरों में वस्त्र और खुले-फर्श वाले स्थानों के उनके अलग-अलग उपयोग के लिए विशेष रूप से क्रांतिकारी थे।
1976: मनके पर्दे
न्यूयॉर्क टाइम्स के अनुसार, बीडेड पर्दे का उपयोग 70 के दशक के उत्तरार्ध के दौरान हुआ, ज्यादातर द मैरी टायलर मूर शो के प्रीमियर के कारण, जिसमें एक पात्र ने एक तार के माध्यम से अपने कमरे में आने वाली धूप को अवरुद्ध कर दिया था। मोतियों की माला। अनिवार्य रूप से, ये मनके पर्दे, जो एक खिड़की या द्वार में इस्तेमाल किए जा सकते थे, हिप्पी डिजाइन योजना का एक हिस्सा बन गए, अभी भी उस तरह के स्टोर में दिखाई दे रहे हैं जो फिल्म पोस्टर और धूप बेचते हैं। दशकों बाद, सैमसंग सर्वेक्षण में पाया गया कि अधिकांश लोग इस आविष्कार का पता लगाते हैं।
1977: इनडोर विकर फर्नीचर
जितने भी आलोचक वीरतापूर्वक घोषणा करते हैं, इस विकर फर्नीचर की प्रवृत्ति बेहतर होती है जहाँ यह बाहर-बाहर होता है। यहां तक कि अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय मोर कुर्सी (ऊपर चित्रित), 1970 के दशक के उत्तरार्द्ध के "बैक टू अर्थ" प्रवृत्ति में फिट हो गया, जहां अधिक प्राकृतिक सामान भाप प्राप्त करना शुरू कर दिया। जैसा कि यह पता चला है, यह केवल आउटडोर-टू-इनडोर फर्नीचर प्रवृत्ति की शुरुआत थी।
1978: प्लेड वॉलपेपर
जैसा कि एले डेकोर बताता है, प्लेड केवल बहुत छोटी खुराक में स्वीकार्य है - प्लेड के भारी बहुरूपदर्शक के विपरीत जो कि अगले दशक में जाने वाले लोकप्रिय वॉलपेपर की प्रवृत्ति थी।
1979: लकड़ी के टीवी अलमारियाँ
ईबे के माध्यम से छवि
इंटीरियर फ़र्नीचर संसाधन के अनुसार, 1970 के दशक में "मेकिंग डू" के बारे में सबकुछ था - यह देखते हुए कि डिजाइनरों ने एक निश्चित मात्रा में कार्यक्षमता के साथ फर्नीचर बनाया। दशक के इस बिंदु पर, टेलीविजन बड़े हो रहे थे, और इसलिए, अलमारियाँ थीं जहां उन्हें संग्रहीत किया जा रहा था। इसलिए, अंतरिक्ष के इस उत्खनन का अधिकांश हिस्सा बनाने के लिए, डिजाइनरों ने टेलीविजन के सभी किनारों पर भंडारण स्थान बनाना शुरू कर दिया, जिसके परिणामस्वरूप यह कार्यात्मक है, फिर भी अविश्वसनीय रूप से बदसूरत, प्रवृत्ति है।
1980: रैग-रोल्ड दीवारें
1980 के दशक की शुरुआत में, कुछ चित्रकला तकनीकों जैसे कि रग-रोलिंग ने पिछले दशकों के अधिकतमवादी वॉलपेपर रुझानों को बदल दिया-हालांकि यह कहना कि वे अधिक न्यूनतम थे, गलत होगा। आइडियल होम के अनुसार, कुछ भी अधिक, इस तकनीक का उपयोग पेंट के नीचे की दीवारों पर खामियों को कवर करने के लिए किया गया था। आखिरकार, हालांकि, यह पद्धति आपके घर की खामियों को छिपाने के लिए एक प्रवृत्ति और कला के रूप में कम हो गई।
1981: कालीन वाले बाथरूम
सच कहूं, तो यह पूरी 20 वीं सदी की सबसे खराब प्रवृत्ति हो सकती है। ऊपर चित्रित, बेहतर होम्स एंड गार्डन्स न्यू डेकोरेटिंग बुक से 1981 का यह बाथरूम पिछले दशकों के कई पुराने डिज़ाइन फ़ॉक्स पेस को मिलाता है, जिसमें शैग कार्पेटिंग फर्श के हर इंच को कवर करता है, जो कि डूबते हुए बाथटब में जाता है। अपार्टमेंट थेरेपी में नैन्सी मिशेल के अनुसार, यह प्रवृत्ति बहुत लंबे समय तक नहीं रही, क्योंकि कालीन ने अंततः फफूंदी के कारण दम तोड़ दिया।
1982: वर्टिकल ब्लाइंड्स
हालांकि, ऊर्ध्वाधर अंधा पहले माना जाता था कि आपकी खिड़कियों के माध्यम से प्रकाश फ़िल्टरिंग को बाधित करने में बेहतर है, वे जल्दी से एक व्यावहारिक जुनून के रूप में बदल गए, और 1980 के दशक की शुरुआत में एचजीटीवी के अनुसार एक डिजाइन प्रवृत्ति की शुरुआत हुई। इसके अलावा, वे साफ करने में आसान थे, क्योंकि धूल में उनके हर कोने पर बसने का कोई रास्ता नहीं था, क्योंकि अधिक पारंपरिक क्षैतिज अंधा के विपरीत। लेकिन अफसोस, चाहे वे कितने भी व्यावहारिक क्यों न हों, सैमसंग सर्वेक्षण में मतदाताओं ने उन्हें भारी पड़ गया- और हम उन्हें इसके लिए दोषी नहीं ठहरा सकते।
1983: कंट्री फ्लोरल बेडस्प्रेड्स
अप्रत्याशित रूप से, बड़े पैमाने पर पुष्प पैटर्न, पेस्टल और फ्रिली विवरणों का यह संयोजन अब भीड़-आनंददायक नहीं है। हालांकि, अगर आप इसे आर्किटेक्चरल डाइजेस्ट से लेते हैं, तो इस देश की डिज़ाइन, एक सफेद तामचीनी बिस्तर के फ्रेम के साथ जोड़ी गई, जो कि 1990 के दशक की शुरुआत तक आस-पास अटकी रही, फिर चंदवा बेड पर लिपटी।
1984: ग्लास ब्लॉक की दीवारें
शटरस्टॉक / बसकॉर्न एस
1930 के दशक की शुरुआत में, शिकागो स्थित एंड्रयू रेबोरी जैसे कई वास्तुकारों ने अपनी इमारतों में ग्लास ब्लॉक सुविधाओं को शामिल करना शुरू कर दिया और अंततः 1980 के दशक के पुनरुद्धार के लिए प्रेरित किया, जिसने देश भर में हजारों घरों को भर दिया। आर्किटेक्चरल डाइजेस्ट के अनुसार, ये दीवारें बाथरूम में सबसे लोकप्रिय थीं, हालांकि अंततः घर के विभिन्न हिस्सों में उनका रास्ता मिल गया। दशकों के बाद, वे 1980 के दशक के सबसे क्रिंज-योग्य डिज़ाइन रुझानों में से एक हैं- और यह बहुत कुछ कह रहा है।
1985: हार्वेस्ट स्वर्ण उपकरण
न केवल 1980 के दशक के मध्य में डिजाइनरों ने लकड़ी के लहजे के पुनरुत्थान का गवाह बनाया, उन्होंने उन्हें रंग की फसल के सोने के साथ जोड़ा और उपकरणों पर शंकु को ढंक दिया। शुक्र है, प्रवृत्ति केवल कुछ वर्षों तक चली, लेकिन अंततः 90 के दशक के गहरे, अधिक उदास रंगों को रास्ता दिया।
1986: दादी के पर्दे
1986 के प्रिटी इन पिंक के साथ न केवल मौली रिंगवाल ने एक दशक की "दादी ठाठ" को प्रेरित किया, बल्कि उन्होंने इंटीरियर डिजाइनिंग की दुनिया में इस लहंगे, स्त्री और विंटेज से प्रेरित लुक को भी उतारा। और, जब हम कंधे के पैड से फीता तक इस संक्रमण की सराहना करते हैं, तो "दादी पर्दे" का आविष्कार, लोनी पत्रिका कहती है, कभी भी दोहराए जाने की प्रवृत्ति नहीं है।
1987: लौरा एशले पुष्प
1980 के दशक के पुष्प आंदोलन के चरम के दौरान, लॉरा एश्ले की तुलना में कोई अन्य नाम ब्रांड अधिक वांछनीय नहीं था। 1980 के दशक में उस समय, 200 से अधिक लौरा एशले आउटलेट थे। (इन दिनों, अमेरिका में कोई नहीं हैं।) अब, एचजीटीवी इस बेड स्टाइल की तुलना "बार्बी के ड्रीम हाउस के एक जीवन-आकार वाले संस्करण में रहने" से करता है।
1988: फ़्लोरल चिन्ट्ज़ फ़र्नीचर
इस दशक के अंत में, पुष्प अभी भी उतने ही शक्तिशाली थे, जो उन वर्षों के सबसे बड़े रुझानों में से एक में दिखाई दे रहे थे- पुष्प चिन्तज फर्नीचर। चूंकि जॉर्ज वॉशिंगटन ने अपनी संपत्ति माउंट वर्नोन को "चिंट्ज़ पेपर" में पहनने का फैसला किया था, इसलिए इस प्रवृत्ति ने कई वर्षों में कई बार उपस्थिति दर्ज की है, लेकिन विशेष रूप से 1980 के दशक में - अन्यथा "अधिक है" के युग के रूप में जाना जाता है। यह प्रिंट वास्तव में इतना ओवरडोन था, कि प्रिंस ऑफ चिन्ट्ज ने खुद को प्रतिष्ठित डिजाइनर मारियो बट्ट को वोग में भर्ती कराया: "80 के दशक में चिंट्ज को ओवरडोन किया गया था।"
1989: बदसूरत पेस्टल
यदि हम इस आंतरिक डिजाइन की प्रवृत्ति को शामिल नहीं करते हैं, तो हम फिर से आएंगे, हम में से अधिकांश को एक और समय में परिवहन के विशिष्ट सम्मान के साथ। हाउस ब्यूटीफुल के अनुसार, यह प्रवृत्ति 1983 में अधिक मौन रंगों के साथ शुरू हुई, फिर अंततः अधिक जीवंत, जल रंग के पेस्टल को शामिल करके फैशन की दुनिया का अनुसरण किया जो कि युग का एक सांस्कृतिक प्रतीक बन गया।
1990: टैक्सीडर्मी
सैमसंग सर्वेक्षण, टैक्सिडेरमी द्वारा दूसरी सबसे अधिक नफरत वाली आंतरिक डिजाइन प्रवृत्ति के रूप में वोट किया गया, बढ़ते या भराई के माध्यम से एक जानवर के शरीर को संरक्षित करने का अभ्यास, 1990 के दशक की शुरुआत में एक लोकप्रिय सजा प्रधान बन गया। मध्य युग के बाद से, इस अभ्यास ने एक हल्की लोकप्रियता बनाए रखी है। हालांकि, 1990 के दशक में डेमियन हेयरस्ट जैसे कलाकारों के कारण इसे एक अविश्वसनीय पुनरुत्थान का अनुभव हुआ, जो अक्सर विभिन्न जानवरों के संरक्षण के साथ प्रयोग करते थे, एले कहते हैं।
1991: अविश्वसनीय रूप से फ्रिली बेड
1980 के दशक के "अधिक से अधिक" प्रवृत्ति को जारी रखते हुए, फ्रिलली बिस्तर और बेडरूम लहजे सभी क्रोध थे, हालांकि, लोनी के अनुसार, इस विंटेज-प्रेरित प्रवृत्ति का भविष्य की डिजाइन योजनाओं में कोई स्थान नहीं होगा।
1992: नकली फूल
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1980 के दशक में फ़र्न आंदोलन के सजावटी नक्शेकदम पर चलते हुए, घर के मालिकों ने पौधों (इस समय, नकली किस्म के) को एक स्थान पर अधिक प्रकाश और रंग लाने के लिए देखा। जबकि नकली फूलों को हाल के वर्षों में थोड़ा अधिक यथार्थवादी दिखने के लिए बनाया गया है, इस समय के दौरान की पेशकश वालमार्ट के शिल्प अनुभाग में उपलब्ध लोगों की तुलना में किया जा सकता है।
1993: भारी चिलमन
90 के दशक की शुरुआत में, केवल बाहरी दुनिया को पूरी तरह से अस्पष्ट करने के लिए पर्याप्त कपड़े वाले पर्दे आपके घर में कपड़े उतारने के लिए स्वीकार्य थे। बाद में निर्णय लेते हैं, हम हर मौके पर इसे छिपाने के बजाय प्राकृतिक प्रकाश बाढ़ में जाने से अधिक जुनूनी हैं। हमें मिला।
1994: मिक्स एंड मैच स्टाइल
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मोनिका गेलर के 1994 के प्रीमियर (और बेतहाशा अवास्तविक) अपार्टमेंट के प्रीमियर के साथ, शो, फ्रेंड्स ने इस मिक्स एंड मैच इंटीरियर डिज़ाइन ट्रेंड को 90 के दशक की घटना बना दिया। वास्तव में, जैसा कि हाउस ब्यूटीफुल द्वारा दिखाया गया है, फ्रेंड्स अपार्टमेंट ने 90 के दशक के कुछ सबसे महत्वपूर्ण इंटीरियर डिजाइन पहलुओं पर कब्जा कर लिया था - जिसमें खुली ठंडे बस्ते में डालने, तांबे के उच्चारण और हां, प्यारे बैंगनी रंग की दीवारें शामिल थीं। और, हालांकि हम सभी अभी भी मोनिका के अपार्टमेंट (ज्यादातर उदासीन अर्थों) के बाद पाइन करते हैं, मिक्स-एंड-मैच का चलन अब सैमसंग के सर्वेक्षण द्वारा प्रदर्शित किए जाने वाले सबसे ज्यादा नफरत करने वाले फैंस में से एक माना जाता है।
1995: सजावटी सीमा वॉलपेपर
जबकि, एले के अनुसार, कई अन्य रेट्रो वॉलपेपर रुझान स्टाइल में वापस आ रहे हैं (जैसे कि '60-प्रेरित ज्यामितीय पैटर्न वाले प्रिंट), सजावटी बॉर्डर वॉलपेपर (आइवी स्टेंसिलिंग सहित) अतीत में छोड़ दिया जाना है।
1996: पीतल और सोने के रंग के जुड़नार
Realtor.com के अनुसार, पीतल 1990 के दशक का सबसे लोकप्रिय मिश्र धातु था, जो प्रकाश जुड़नार, बाथरूम के नॉब और अन्य विभिन्न घरेलू सामानों में दिखाई देता था। सौभाग्य से, घर के मालिकों ने इस प्रवृत्ति को अधिक हाल के वर्षों में स्पष्ट कर दिया है, क्योंकि पीतल जुड़नार सस्ते दिखने के लिए कुख्यात थे क्योंकि उनमें चिप लगाने की प्रवृत्ति थी।
1997: फ्रेंच कंट्री टॉइल
चिंट्ज़ पुनर्जन्म के समान, इस फ्रांसीसी-प्रेरित बिस्तर की प्रवृत्ति का उद्देश्य घर में परिष्कार का एक स्वर लाना था, लेकिन, लोनी के अनुसार, बल्कि एक बिना सोचे-समझे बेडरूम स्टेटमेंट बनी हुई है।
1998: इन्फ्लेटेबल चेयर
1990 के दशक के उत्तरार्ध के दौरान Inflatable कुर्सियां इतनी लोकप्रिय थीं कि पॉप की राजकुमारी, ब्रिटनी स्पीयर्स, कभी-कभी उन पर घूमने का आनंद लेती थीं। मैं कहूंगा कि 90 के दशक में एक युवा व्यक्ति के रूप में, यह कुर्सी अंतिम-होनी चाहिए थी — और जबकि इस भावना को बार-बार प्रतिध्वनित किया गया है, यह इस तथ्य का प्रतिकार नहीं करता है कि यह आविष्कार अविश्वसनीय रूप से असहज और सस्ता है। 90 के दशक के सबसे लोकप्रिय इंटीरियर डिजाइन रुझानों में से एक होने के बावजूद, कई आलोचक एक आविष्कार के रूप में अपनी असफलताओं के साथ अधिक हैं।
1999: हंटर हरी दीवारें
घर के इंटीरियर डिजाइन के लिए सबसे खराब दशकों में से एक को बंद करते हुए, शिकारी हरी दीवारें पहली बार 1980 के दशक के अंत में प्रचलन के रंग के रूप में दिखाई दीं, लेकिन एक दशक बाद लोकप्रियता में वृद्धि हुई जब इसे एक्लेक्टिक स्टाइल इंटीरियर डिजाइन पत्रिका में चित्रित किया गया, जो 1998 में प्रकाशित हुआ। अब, रंग को हर कीमत पर टाला जाता है-कम से कम जब यह घर की सजावट की बात आती है।
2000: लाल और पीले फूलों वाले कपड़े
2000 में, लाल और पीले फूलों के पैटर्न, तामझाम के साथ पंक्तिबद्ध, संयुक्त राज्य अमेरिका में लगभग हर फेंक तकिया, कम्फर्ट और पर्दे पर अपना रास्ता बना लिया। यह सिर्फ कई फूलों के पैटर्न में से एक है जिसे लोनी ने इंटीरियर डिजाइन ब्लैकलिस्ट पर रखा है। और इन रुझानों की गलतियों से सीखने के लिए और अपने खुद के इंटीरियर डिजाइन स्टेटमेंट को तैयार करने के लिए, इन 40 होम अपग्रेड्स की जांच करें, जो आपके पास उम्र 40 होनी चाहिए।
